Ani R - A propos

À propos de Ani R.

Ani R. naît en 1945, dans le sud de la France. Autodidacte, elle découvre très jeune sa vocation artistique : dès 1955, elle pratique l’aquarelle, puis explore la peinture à l’huile à partir de 1960. L’art s’invite dans sa vie comme une évidence. Son premier atelier voit le jour dans la cave de ses parents, puis dans un grenier chez un oncle.

Pourtant, la vie l’oriente vers des études d’histoire et de géographie, une trajectoire classique, ponctuée d’un mariage et de la naissance d’un enfant. L’art, mis de côté un temps, persiste en elle comme un regret profond… jusqu’à ce qu’en 1970, il ressurgisse avec force.

Les années de rupture : vers une expression libre

À partir de 1970, Ani R. abandonne les formes figuratives traditionnelles. Elle explore alors de nouveaux matériaux – collages, plâtres – et travaille une palette dominée par les blancs, les beiges et les dorés.

  « J’agis par impulsions créatrices tournées vers des formes et des couleurs brutes, créant une autre réalité. Tous les matériaux, toutes les formes, toutes les expressions m’intéressent. »

« Les réalités sont mouvantes, multiples, invisibles parfois. Puisse-t-on, à travers mes œuvres, rencontrer l’incommunicable, atteindre l’essentiel… Je ne cherche pas à expliquer. Pas de titres. Refus des limites. »

Ces mots, prononcés lors d’expositions en 1981, traduisent une recherche intérieure puissante, intuitive, parfois mystique.

Une nouvelle couleur intérieure

En 1982, une transformation majeure s’opère : l’acrylique entre dans sa pratique. Les rouges et les bleus s’imposent avec intensité. Ani R. sculpte aussi la terre. Cette période marque l’émergence d’un désir plus profond : créer la forme avant la forme, accepter une voie intuitive et personnelle.

En 1985, deux intuitions fondatrices apparaissent :

• Tout existe déjà : la création est une redécouverte, une mémoire retrouvée.
• Si les formes abstraites sont des transcriptions d’états d’âme, il devient essentiel d’affiner l’âme pour atteindre l’essentiel de la vie.

Retrait et quête de sens Dès lors, Ani R. entre dans une période de retrait. Elle cesse d’exposer, refuse de vendre, mais poursuit sa quête intérieure. Son art devient outil de connaissance, miroir de l’invisible. « Les toiles inspirées de l’intérieur véhiculent un savoir primordial encore inconscient. Elles deviennent prises de conscience. » Couleurs de transformation Entre 1986 et 1991, de nouvelles couleurs apparaissent : le noir s’ajoute aux rouges et bleus, rejoints peu à peu par des jaunes et violets. Chaque toile porte une force vibratoire : La Montée des Âmes, Le Blé, La Porte, Vers la Paix… En 1992, nouvelle rupture : la Foi entre dans sa vie. Les couleurs se transforment encore — roses, rubis, or — et le mouvement devient danse. « Le 6 septembre 1992, une petite voix douce s'est exprimée intérieurement… Était-ce le signe d’une étape franchie sur le chemin commencé bien plus tôt ? » L’Art Biogénique : une révélation En 2000, Ani R. formule la notion d’Art Biogénique : un art vivant, spirituel, expression du lien entre le visible et l’invisible. Elle crée alors la Galerie-Atelier ART PRÉSENT et expose à Art Jonction à Nice. Malgré des épreuves personnelles (notamment en 2002), l’élan intérieur se poursuit. En 2003, la toile Le Chevalier du Soleil marque une transmutation profonde.

Vers l’unité : couleurs, sons, lumière

Les années suivantes voient apparaître des œuvres emblématiques : La Croix, Union, La Danse du Soufi, Le Chant de la Vie, La Graine s’élève, Vers la Conscience… En 2007, Ani simplifie son nom pour en garder l’essentiel : "Ani R.".

De 2011 à 2016, l’inspiration se précise, se libère, les formes deviennent langage, les couleurs vibration.

Le temps du témoignage

2017 marque une nouvelle étape : le besoin de transmettre. L’âge appelle à relier, à réunir les expériences, à témoigner des découvertes faites sur le chemin intérieur.

C’est la naissance de ce site internet, vitrine vivante d’une quête spirituelle et artistique. 

Les œuvres récentes prolongent cette évolution : Le Vivant, Le SON Créateur, La descente de l’Agneau, Le Saint des Saints, Le Grand SON du Silence…

Et maintenant…En 2025, Ani R. initie un nouveau projet : la création d’un Musée d’Art Métaphysique. … Les premiers travaux commencent. 

Le chemin se poursuit, toujours en mouvement…

Mille mercis de votre visite Ani R